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パクユナ インタビュー!! パクユナの歌う『向日葵』が、あなたの癒えない心の痛みをはんぶんこにしてゆく
「癒えない痛みははんぶんこ 見えない未来も怖くないよ」。これは、シンガーソングライター・パクユナが配信リリースしたばかりの『向日葵』のサビに綴った一節だ。学生時代、いじめに遭って孤立していた彼女は、「孤独」を「孤高」に置き換え、強がることで自分自身と戦っていた。そんな彼女に声をかけ、心を救ってくれたのが、今でも親友のクラスメイトだった。痛みも、悲しさも、笑顔も、すべてを分かち合ってくれたクラスメイトの存在が、今もパクユナの心の支えとなっている。そんな親友に向けて歌った手紙が、『向日葵』だ。
パクユナは、2026年放送のテレビ東京系ドラマNEXT『聖ラブサバイバーズ』エンディングテーマ『Love letter』で注目を集めたシンガーソングライター。守られていた環境から羽ばたき、今年の春から彼女は、あえて一人で、夢を叶えるための挑戦の旅に出た。それまで弾き語りという裸の心をさらけ出していた『向日葵』が、その道中に出会った、尾崎豊『街路樹』のプロデュースを始め、AKB48、乃木坂46、櫻坂46など数多くの作品に携わってきた樫原伸彦のサウンドプロデュース/アレンジによって、薄化粧を施したような、思わず手で触れたくなる、親しみを覚える楽曲に生まれ変わった。角張った面を少しだけ丸くしたら、彼女の等身大さはもちろん、より自分事として受け止めたくなる歌になった。
ここからは、パクユナが『向日葵』に込めた想いについて、サウンドプロデュース／アレンジを手がけた樫原伸彦も迎えてお伝えしたい。
自分が表現活動をしていくうえで一番のテーマにしているのが、「孤独」なんだと思います。
──ユナさんは、『向日葵』の歌詞に、学生時代、いじめにあって孤独な毎日の中、手を差し伸べてくれた親友への感謝の気持ちを歌にしています。もしや、歌い始めたのも、孤独な自分の気持ちを吐き出す手段としてでした？
パクユナ 小さい頃から歌うのが好きだったのと、音楽好きの母から15歳のときにギターをもらったのがきっかけでしたけど、孤独な自分の気持ちを吐き出す手段として音楽もあったと思います。
学生時代に限らず、昔も今も、わたしは誰といても孤独を感じる性格です。それは、家族や友達であっても、そう。どこにいても一人ぼっちのような感覚になることが多かったし、自己主張も上手くできませんでした。そんなわたしが、誰にも言えない感情や内に秘めた思いを剥きだして表現していけたのが、音楽なんです。その気持ちは、今も変わっていません。
──ユナさんの楽曲には、向ける対象がいようとも、どの歌にも、自らを奮い立てる言葉も記していませんか？
パクユナ 誰かに向けて歌っている曲でも、自分に向けて歌うこともありますし、自分が誰かに言ってほしかった言葉や、助けてほしかった気持ちなど、そういう心情を歌詞にすることは多いです。自分が経験をしていないと、歌詞に込めた思いに深みやリアリティが出ない。だから、そういう表現は一番大事にしています。
──自分の気持ちに向き合って言葉やメロディーを生み出すのが、ユナさんのスタイルなんでしょうね。
パクユナ もちろん、表現していくうえでの振り幅も出しますけど。自分が表現活動をしていくうえで一番のテーマにしているのが、「孤独」です。とらえ方の視点が異なるだけで、誰しもが孤独を抱えて生きています。その気持ちに寄り添える曲を歌いたいし、一人ひとりの孤独な気持ちに近づける音楽を届けたいとわたしは思っています。誰かの人生の歌であっても、恋愛ソングでも、「孤独」というテーマは、どの曲にも、かならず軸としてあること。音楽を通して孤独な気持ちを昇華することで、わたし自身が"自分の居場所"を作っている感覚でいます。
──「孤独」をテーマに表現していると答えてくれましたが、その歌に共鳴し、寄り添ってくれる人たちも着実に増えていますよね。
パクユナ 口で説明してもなかなか理解されない感情を音楽に落とし込むことで、わたし自身が自分の居場所を見つけたわけですけど。誰にも理解されないと思っていた感情を、ライブ活動を通して伝えていく中、理解してくれる人たちが増えれば、自分と同じような感情を持っている人たちがいたことを知れました。その輪が広がれば広がるほど、孤独や痛みを覚える人が少なくなると思うようにもなりました。ファンの方々からも、「歌に救われています」という言葉を聴くことは多いです。その言葉がわたしの生きがいや居場所になって、わたし自身が、その言葉に救われています。
自分のやりたいことを表現し、形にしていく姿を見せることで、ファンの方々が「自分も一歩踏み出してみよう」と思えるきっかけになれたら。
──ユナさんは、今年の春からフリーとして活動を始めました。なぜ、自分だけの力で勝負していこうと思ったのか、そこも気になります。
パクユナ 3月まで、2年間事務所に所属していましたけど。所属前にも、わたしは6年間フリーとして活動をしていました。だから、フリーの立場に戻ったというのが正しいんでしょうけど。改めて一人で活動を始めたことで、淋しさや不安を覚えるたびに、誰かと一緒にやることで支えられていたのを再確認もしましたけど。その経験を経たことで、改めて「一人だから挑戦していけることがある」など、また一段と心を強くもできました。わたしは、「一人でも、ここまでやれるんだ」ということを自分の活動を通して証明したいし、そういう存在になりたくて今のスタイルを選びました。
──いろんな人と一緒にやったことで、もっと自分にわがままになってもいいという気持ちを強く持つようになったことも大きかったのでしょうか？
パクユナ そうですね。「たとえ一人でも、こんな規模で活動できる」というのを証明したい。何より、自分のやりたいことを表現し、形にしていく姿を見せることで、ファンの方々が「自分も一歩踏み出してみよう」と思えるきっかけになれたら。わたしと同じくフリーでインディーズ活動をしているみなさんにも、勇気を与えていく存在になれたらなと思っています。
──その決意を込めた歌が、今年の春に配信リリースした『butterfly』でしたよね。
パクユナ 自分がフリーに戻って最初に出す曲に何を表現したいかと思ったときに、「ここからが始まりなんだ」という想いやメッセージを込めたくなりました。『butterfly』には、「蝶のように舞い上がっていこう」「ここから羽ばたこう」という思いを込めていますし、今年はそういう思いを胸に駆け抜けようということから、今年の春に、この曲をリリースしました。
わたしのことを知っている人って、今はまだごく一部じゃないですか。正直、まだまだ無名だけど、『butterfly』と共に自分の存在を広げていく。そういう活動をしていきたいし、その決意を示す曲としても選びました。
「木漏れ日に咲く 向日葵」という一風変わった視点も、アレンジの方向性を決定づけていく要因になりました。
──その流れを受けて、今回リリースしたのが『向日葵』になりました。改めて『向日葵』が誕生した経緯を教えてください。
パクユナ わたしは高校へ入学してすぐ、クラスでちょっとしたいじめにあいました。そのいじめから救ってくれたのが、この歌に出てくる親友です。その子は、自分に居場所をくれました。その子に「ありがとう」という感謝の気持ちを込めた手紙のような曲を作りたくて生まれたのが、『向日葵』です。楽曲を作ったのが、2年ほど前。その頃からずっとライブでも歌い続けてきたし、夏を舞台にした歌だからこそ、「夏の時期にリリースしたい」と思っていたんですけど。自分の中では、いじめにあった過去のことを、高校を卒業もしたし、あれから何年も経っていますけど、なかなか昇華できずにいました。もちろん今も、思い返すと当たり前につらくなりますけど。その気持ちが前よりも落ち着いてきたからなのか、過去のことをいろいろと思い返していたら、するするとペンが走り出し、気がついたらこの曲が生まれました。
このタイミングでリリースを決めたのには、新たにフリーとして活動をしていく中、『butterfly』を通して強いメッセージを込めたし、次もそういう曲を届けたいと思っていたから、夏という時期も重なったこのタイミングで『向日葵』を出すのがベストだと判断しました。
──今回、サウンドプロデュースとアレンジを樫原伸彦さんにお願いしています。その経緯も気になります。
パクユナ 3年前頃にテレビ東京で放映になった「目を閉じてお聴きください」という、声だけで出演するオーディション番組にわたしが出場したときに、その番組を樫原さんがご覧になっていて、わたしのSNSをフォローしてくださいました。当時は、その番組を通して出会った事務所へ所属をしたことから、樫原さんと直接接点を持つことはありませんでした。でも、その頃から樫原さんは、わたしのいろんなSNSをフォローしてくださり、DMが届いたときも驚きました。
樫原さんは、わたしが大好きでカバーしている尾崎豊さんの編曲やプロデュースを手がけていた方であり、わたしが幼少の頃に慣れ親しんでいた『ハッピー・ジャムジャム』を作った方。最初は、正直「なんで？」と思っていましたけど。接点がない中でも、ずっとわたしのことを気にかけてくださっていたようで、わたしがフリーになったタイミングで、樫原さんから「制作をご一緒しませんか?」とお声がけいただき、そこから『向日葵』のプロデュースやアレンジを手がけてくださることになりました。
樫原伸彦 彼女の存在が気になって全SNSをフォローして以降、TikTokやストリートライブなど、SNS上にアップされる動画を、本人のみならず、ファンの人たちがアップする動画も含めてずーっと見続けてきました。とくに印象深かったのが、僕が以前プロデューサー、サポートピアニストとして支えた尾崎豊の『僕が僕であるために』を聴いたとき。「こういうアプローチをするんだ」「あの曲が、こういう風に変化するんだ」など、自分に刺さるものがたくさんあった。もちろんカバー曲だけじゃなく、オリジナル曲の持つクリエイティブさにもずっと惹かれていた。僕自身、「いつかチャンスがあったらご一緒したいな」と思っていたからこそ、SNS上で「フリーになりました」と彼女が伝えたときに、「ついに巡り合わせのときが来た」と思って連絡を取ったわけです。
──まさに、ドラマですね。ユナさん自身は、『向日葵』をどういうアレンジにしたいと思っていました？
パクユナ 弾き語りで演奏をしていても、いろんな曲で「こういうイメージ」というアレンジをした楽曲の完成予想図は思い浮かぶんですけど。『向日葵』は、どういうアプローチでアレンジをしたらこの曲が映えるのか、いろんな方向性が見えるからこそ迷いがありました。だから、この曲のアレンジを樫原さんに託したかったんだと思います。
─樫原さんは、『向日葵』のアレンジについて、どんなイメージを抱かれていたのでしょうか。
樫原伸彦 デモ曲をいただいた時点で、楽曲の構成はしっかり出来ているなという印象でした。この曲は2番のAメロが無いので、そこを確認したら、本人が「あえてそうしている」と。そういう既成概念にこだわらないスタイルにもグッときましたね。ただ、「この向日葵をどうやって咲かせようか」と思案していく中、音源だけじゃわからない面もあったから、一度、事務所に来てもらい、ピアノを弾いて一緒にセッションしました。そこで「この曲で彼女は、こういうことを伝えたいんだ」「こういう起伏を持った歌声の表情を描くんだ」というのが見えたことから、「こういうアレンジでやりたい」と提案し、そのうえで、いろんなアイデアをキャッチボールしながら仕上げました。
ポイントの一つになったのが、歌詞。向日葵といえば、普通は凛とした姿で一面にバーッと咲き誇るめちゃめちゃ派手な花という印象だけど。彼女は「木漏れ日に咲く 向日葵」と伝えてきた。そっと咲いている向日葵という一風変わった視点も、アレンジの方向性を決定づけていく要因になりましたね。
パクユナ わたしは、幻想的でファンタジー感のある楽曲が好きだから、アレンジするうえで、どの曲にもそういう表情を心がけています。『向日葵』はまさに、言葉を失うくらいめちゃめちゃ素敵で大好きなアレンジが施された楽曲になりました。
向日葵って、本来は、すごく陽の当たるところに咲く花じゃないですか。でも、この曲でわたしは「木漏れ日に咲く 向日葵」と表現しました。普通なら木漏れ日の下で向日葵は咲かないし、すごく違和感がありますけど。でも、『向日葵』の中で、ここの歌詞が一番肝となる部分です。
いじめにあっていた頃のわたしの心は、光のない暗い状態でした。そこへ、急に眩しい光が差し込んできたのではなく、木と木の隙間から薄い光が差し込んでくるような感覚を覚えました。木漏れ日のような薄い光さえも見つけられるくらいに暗い場所にいたからこそ、光に向かって歩いて辿り着いたら、そこには向日葵が咲いていた。そういうイメージの曲にしたくて歌詞を書いたところ、その想いを樫原さんがしっかりサウンドで仕上げてくださいました。だからこそ、この曲をいっぱいの人たちに伝えたいし、届けたいなと思っています。
──『向日葵』には、心の支えとなる大切な友達が登場します。以前に発表をした『歩み』にも、大切な友達が登場していましたよね。
パクユナ 『向日葵』と『歩み』は、時期も、エピソードも、登場する子も違いますけど。わたしも『向日葵』を作りながら、『歩み』と同じ匂いをこの曲に感じていました。第二の『歩み』ではないですが、『向日葵』も同じ立ち位置の曲じゃないかと、わたし自身でも感じています。
──歌詞の背景を知ったうえで『向日葵』のMVを観ると、最後に登場する親友の名前も含め、想いが込み上がるほどの感動を覚えました。
パクユナ 『向日葵』のMVには、この曲のモデルになった友達の"ひまり"に出てもらいました。撮影中は、2人でずっとはしゃいでいましたけど。タイトルの『向日葵』や、歌詞に出てくる「陽だまり」の言葉も、彼女の名前に掛けています。『歩み』も『向日葵』もすらすらと歌詞を書けたのも、想いが強ければ強いほど言葉って出てくるものだからなんだとも、改めて感じました。
──完成した『向日葵』を今、どんな風に捉えています？
パクユナ ずっと大切に温めてきた曲だったから、形にするとなったら絶対に妥協したくはなかったし、100%納得のいく形で届けたいと思っていたからこそ、「やっと届けられた」という気持ちです。樫原さんがアレンジを手がけてくださったことも嬉しかったですし、樫原さんのおかげで、弾き語りのときとは異なる形で世に羽ばたいていくんだと思えたらすごく嬉しいです。
樫原伸彦 今回だけにとどまらず、彼女には、今後も寄り添っていけたらいいなと思ってる。
パクユナ ぜひ、ご一緒したいです。
タイトルの「咲きかけの地図｡」通り、まだ咲ききれていない等身大のわたしを、背伸びすることなく、ありのままでお届けします。
──8月23日には渋谷gee-geで、mibuki×パクユナPresents.「ゆなとみぶきの夏祭り」が催されます。
パクユナ それぞれが長めに歌って、最後にコラボをやってというスタイルだけではなく、「ゆなとみぶきの夏祭り」のタイトル通り、浴衣姿になった2人が、音楽以外の部分でもみんなを楽しませる、エンターテイメントな空間を作りあげます。「こんなライブ、観たことがない」と思ってもらえるくらい楽しんでいただけると思うから、ぜひ来てください。
──9月からは、パクユナ ONE MAN ACOUSTIC TOUR 2026「咲きかけの地図｡」が東名阪で行われます。
パクユナ 今回のツアーは、タイトルの「咲きかけの地図｡」通り、まだ咲ききれていない等身大のわたしを、背伸びすることなく、ありのままでお届けします。 上手くいかないことも、ちょっと前を向けているかな？と思える瞬間も、全部肯定してあげられる。それこそ、ただ元気をもらえるとか、前を向けるだけじゃない、駄目な自分さえも肯定してあげていいんだと思ってもらえる、そんな音楽をお届けするライブになると思います。
今回は、サポートの方も入れたアコースティックなスタイルでの公演になります。みなさんに盛り上がっていただけるのはもちろんですけど、いつも以上に、心安らぎ、癒されるひとときになれば嬉しいです。
──最後に、今後についても聞かせてください。
パクユナ いつまでとは決めてないですけど。いつかZepp Hallに立って、そのうえで日本武道館に立ちたい気持ちを強く持って活動をしています。そのためにも「咲きかけの地図｡」ツアーを終えたら、全国へ向けた配信活動やストリートライブも継続しながら、より全国各地にファンを増やせる活動をしていきたいですし、ツアーの規模を広げていくための環境を、まずは整えたいです。そのうえで、Zepp Hallへと歩みを進めていきたいのが、今の目標です。
これは、わたしもそうだし、誰しもがそうだと思いますけど。孤独であればあるほど支えになる人にすがってしまいます。わたしだって、すがってしまいますけど。今のわたしは、その人がいてくれるから頑張ろうという活力になっていくことのほうが多いです。家族や友達、支えてくださるファンの方々がいるから、「ここであきらめられない」という気持ちになれます。まわりの人たちの声を受け止めるたびに、活動を続けてきて良かったなと思えるから、わたしはみんなを、もっと大きな景色に連れていきたいんです。そう思わせてくれることがわたしの原動力になっているからこそ、その気持ちを胸に、これからも走り続けます。
TEXT:長澤智典
＜インフォメーション＞
『向日葵』MV
★リリース情報★
配信日：2026年7月31日(金)
配信プラットフォーム：Apple Music、Spotify、Amazon Music、YouTube Musicなど主要音楽配信サービスにて
楽曲クレジット
作詞・作曲：パクユナ
編曲：樫原伸彦
Acoustic Guitar：パクユナ
Piano and Others：樫原伸彦
Manipulate：はが しぇぱあど
Recording engineer：山口桃子
Mixing ＆ Mastering engineer：はが しぇぱあど
★ライブ情報★
mibuki × パクユナPresents. “ゆなとみぶきの夏祭り”
2026.08.23(日) 渋谷gee-ge. Open 17:30 / Start 18:00
パクユナ ONE MAN ACOUSTIC TOUR 2026 「咲きかけの地図｡」
2026.09.21 (月・祝) 大阪｜南堀江knave Open 16:30 / Start 17:00
2026.10.11 (日) 名古屋｜伏見LION THEATER Open 16:30 / Start 17:00
2026.11.14 (土) 東京｜渋谷LOFT HEAVEN Open 17:30 / Start 18:00
チケット販売中
https://linkmix.co/55788074
●パクユナプロフィール
三重県出身、在日韓国人のシンガーソングライター。
唯一無二のハイトーンなハスキーボイスと、繊細さと力強さを持ち合わせた独特な世界観で孤独と向き合う人々にそっと手を差し伸べる音楽を届けている。
2022年10月に上京後、関東を拠点に全国で活動を展開。
SNS総フォロワー数は24万人を突破し、10曲以上のオリジナル曲をリリース。
テレビ東京『目を閉じてお聴きください』や大型フェス『VIVA LA ROCK』への出演など、活動の幅を広げ、2026年にはテレビ東京系ドラマNEXT『聖ラブサバイバーズ』の主題歌を担当。エンディンテーマ『Love letter』を書き下ろしリリースした。
同楽曲は 「プレミアMelodiX!」「超 超音波」にてスタジオ歌唱も行い、注目を集めている。
SNS
https://instabio.cc/yuna_sing12
