五十嵐夢羽（RYUTist）｜コントじゃないですよ、トークです（笑）

 

 

「ん」だとマイクに乗りにくいので、そこをちょっと「う」に近い「ん」にするとか、そういうところを工夫してますね

 

 

 

ーーライブで夢羽さん歌っているのを観て、いくつも見せ場があるのを感じます。いくつか挙げますので、その時にどんな気持ちで歌ってるのかとか、何か工夫してることがあるのか、などおっしゃっていただきたいんですが…。まずはなんといっても「黄昏のダイアリー」の落ちサビの「流星」ですよ。あそこはいかがですか？

 

五十嵐：初披露の時には、プレッシャーとかそういうのはそんなに感じてなかったんですよ。

 

ーー感じてなかったんですか？

 

五十嵐：最初の頃は。でも回を重ねるごとにお客さんの反応がすごく良くて、そこに期待してるよって方がたくさんいらっしゃって、もう「黄昏のダイアリー」を歌うたびに緊張感が大きくなっていって…。絶対成功させなきゃっていうプレッシャーがありますね。

 

ーー今は結構ありますか。たしかに今ライブで「黄昏のダイアリー」を歌う時は、落ちサビに来る時にものすごい期待感のようなものが漂いますよね。

 

五十嵐：良くも悪くもありますよね。結構期待が掛かってるんだろうなって感じるので、何としてもしくじっちゃいけないなって思いますね。

 

ーーどんな気持ちを込めているんですか？

 

五十嵐：持ってくぞっていう感じです。

 

ーー持っていくぞっていう感じ？

 

五十嵐：「見てくれ、持ってくぞ！」って。

 

ーーあぁ、そういう思い切りの良さは感じます。

 

五十嵐：はい。もう絶対良いライブにしたいので、ここからもうバーンって後半に持ってくって感じの気合はいつも入ってます。

 

ーーなるほど。他にもあるんですが、「涙のイエスタデイ」の歌い出しって夢羽さんじゃないですか。

 

五十嵐：はい。

 

ーーあそこが大好きなんですよ。

 

五十嵐：あそこお好きな方多いんですよ。

 

ーーやはり。「好きだ」って方はどういう風に言ってます？

 

五十嵐：コメントで入ってたんですけど、「雰囲気が違う感じがする」みたいな。「いつものむうたんのイェイ！って感じとはちょっと違っていて、大人っぽい」っていうコメントでしたね。

 

ーーあぁ、僕もそれは思います。夢羽さんとしては、どういう気持ちで、どういう工夫をして歌っていますか？

 

五十嵐：歌い出しなので、とりあえず音は絶対一音も外さないで歌うのと、曲の雰囲気が自分よりも大人っぽいので、ちょっと息多めの感じで歌っていますね。

 

ーー息多めにね。

 

五十嵐：多めと、伸ばした音の余韻を残すみたいな。プツって切るんじゃなくて、息の余韻を残すように歌ってます。

 

ーーおぉ。あの曲って、イントロに男性のコーラスとかブラスとか入っていて、すごいグルーヴがあって賑やかじゃないですか。イントロでひと盛り上がりしますよね。でも、夢羽さんの歌い出しのところでオケの音圧がフッと下がって、そこに夢羽さんの声が広がるんですよね。でも、そこで盛り上げるんじゃなくて、イントロでみんなが踊った後に、一旦ちょっと鎮めるみたいな歌い方を夢羽さんがしているんですよ。で、そこからサビに向けてじわじわ盛り上げていくので、やはりあそこは一旦落ち着かせる必要があるんですよ。それを、抑えた感じで歌うことによって見事に誘導している感じがすごくいいんですよね。

 

五十嵐：ほんとですか？ ちょっと下がってるっていうか、曲的にもそうなってますよね。あまり意識してなかったですけど。

 

ーーやはりあそこで抑えるからこそ、その後じわじわと来る感じが出てくるんですよね。そういう意味でも、あの夢羽さんの表現、大好きですね。

 

五十嵐：やった！ でも、今度からそこ歌う時緊張しますよ。

 

ーーそうですか？ いくつかまだあるんですけど、あまり言わないほうがいいですか？？？

 

五十嵐：聞きたいです、聞きたいです！

 

ーーあと好きなのが…夢羽さんやっぱり歌い出し多いじゃないですか。

 

五十嵐：そうですね。

 

ーー僕の好きなが「夢見る花小路」の歌い出し。

 

五十嵐：「一番堀通りを抜け丁持小路♪」

 

ーーあそこ、可愛らしい声で歌われていますが、何て言うんでしょう、ちょっと感情を抜いてる感じもするんですよ。

 

五十嵐：あぁ。

 

ーー冒頭の「柳の都」でタイムスリップしたみたいな感じがあって。なので、徐々に昔の柳都芸妓の華やかな時代に入っていくわけですが、まだどこか“異世界”感のようなものが微かに残っていて。あの歌い出しにはそれを感じますね。あそこもすごく好きです。

 

五十嵐：ありがとうございます。

 

ーーあと「青空シグナル」も最初はユニゾンのサビじゃないですか。その中で一部、夢羽さんのみで歌うところがありますよね？

 

五十嵐：はい。歌ってます。

 

ーー基本的に全員でバーンと歌うんですけど、一部ちょっと夢羽さんが歌ってるところがあって、その後に夢羽さんの歌い出しがあって。

 

五十嵐：はい。

 

ーーで、落ちサビも夢羽さんですよね？ あれもいいですよね。

 

五十嵐：あそこ難しいんです。

 

ーー難しいですか。

 

五十嵐：そこは「黄昏のダイアリー」の「流星」と同じくらいに難しいです。

 

ーーあの曲全体がすごく急かされるみたいなリズムで、でも落ちサビになると落ち着かせないといけないわけで。どこかでそのリズムをキープしながらも少し落ち着いたメロディーを歌わないといけない、みたいなところが難しいんですかね？

 

五十嵐：そうですね。難しいですね。リズムが狂っちゃわないように。落ちサビでリズムがなくなるんですよね。

 

ーーある意味、夢羽さんがリズムを繋げないといけないと。

 

五十嵐：はい。もうめっちゃ難しい、そこ。

 

ーー何か工夫をされてますか？

 

五十嵐：もうひたすら聴きましたね。歌を。で、あのリズムが消えても頭の中でずっと鳴ってるように歌ってます。

 

ーー頭の中でちゃんとカウント取るわけですね。

 

五十嵐：でも、落ちサビはあまり声を出し過ぎちゃいけないので、いろいろ難しいです。

 

ーーなるほど。ちょっと切々と歌わなければいけないですもんね。

 

五十嵐：でも、サビの最後では盛り上げなきゃいけないので、全てにおいて難しいです。

 

ーーそうか。切々と歌いながらも、次にまたリズムインする時には勢いを付けないといけない、と。

 

五十嵐：そうなんです。

 

ーーあと、これも好きなんですけど、「Never let me back」。以前のインタビューでも言ったと思うんですが、「ないんだーね」っていうところでちょっとチャラい夢羽さんが出てくるんですよね（笑）。

 

五十嵐：カッコつけてますね。「ないんだーれ」ぐらいで歌ってます。「れ」って言うぐらいの勢いで、カッコつけてます。

 

ーー「れ」ですか。歌詞では「ね」ですよね？

 

五十嵐：はい。「ないんだーね」って強く歌い過ぎちゃうと「ヒュッ」てなっちゃうので。

 

ーー「ヒュッ」ですか！？ じゃあ、もう「れ」ぐらいの発音なんですね。そういう工夫もされるんですね。音まで工夫をして変えたりして。

 

五十嵐：でも、あまり遠くなり過ぎないように「ね」に近い「れ」みたいな。

 

ーーおぉおお。他の曲でもそういうことされてるんですか？

 

五十嵐：いや。でも癖でなっちゃってるかもしれないですね。「う」と「ん」の発音の仕方って難しくて。「ん」だとマイクに乗りにくいので、そこをちょっと「う」に近い「ん」にするとか、そういうところをちょっと工夫してますね。

 

ーーそれは自分で工夫されてるんですか？ それとも誰かに言われて？

 

五十嵐：ってわけではないですね。自分で「乗らないな」って思って。

 

ーーカッコいいですね。他にご自身で聴いて欲しいところなどありますか？

 

五十嵐：「センシティブサイン」の落ちサビとか。

 

ーーそこも僕メモしてます。好きなところとして。

 

五十嵐：あぁ、うれしいです。あそこも難しいんですよね。あまり声は抑えてないんですけど、サビなので綺麗に歌えるようにしてます。でも難しいです。難しいところばっかりなんですけど（笑）。上手に歌えてるかちょっと不安ですが…。

 

ーーでも難しいところを任されるわけですよね？

 

五十嵐：はい。頑張ってます。うれしいことに。

 

ーーあの曲もテンポ感が難しいというか、割と淡々としていて、劇的に曲が動くわけじゃないので、落ちサビの抑え具合というか“出し入れ”が難しそうですよね。急にガッと静かになるものだったらただ抑えればいいんですけど、淡々といきながらも、ポップな躍動感もあるっていう感じで。

 

五十嵐：なので、あまり落とさないようにしてます。